王勤俭、杨健：设计万变 不离其宗

　　
深圳室内设计网专访海大装饰设计总监、设计委主任委员王勤俭（左）、杨健（右）

　　一个多月以来，由深圳市室内设计师协会主办的“佳得宝·鹏城杯”样板房设计大赛得到了深圳室内设计界的广泛关注，现在报名已进入最后的高潮阶段，8月28-31日，由清华大学美术学院副院长、博士生导师郑曙旸教授、SW设计中心合伙人、英国资深设计师ROGER BILLINGTON、深圳市室内设计师协会会长蔡强和深圳十大室内设计师、中国建筑学会室内设计分会专家委员孙继忠组成的专家评委会将对参赛作品进行评审，确定获奖名单。

　　日前，记者采访了深圳家装领军企业——海大装饰两位设计总监、设计委主任委员王勤俭、杨健，从豪宅与小户型、住宅与样板房设计的异与同，再到工匠与设计师的异与同，在创意无限的设计世界里，聆听他们对设计本质的阐述。

　　高层豪宅设计 PK 别墅豪宅设计：

　　记者：我们知道海大在家装市场上主要是定位在豪宅，两位也有很多成功的豪宅案例，像红树西岸这样的高层豪宅和观澜高尔夫这样的别墅豪宅，它们在室内设计上有什么不同的特点？

　　杨健：我先说说红树西岸吧，因为刚好在这边做了一些案例，这样的高层豪宅内部结构已经非常好了，设计就集中体现在它的内部功能性、舒适度和对景观的利用上。红树西岸是对海的，因此在落地窗外对天然海景的利用是设计上要重点把握的。观澜高尔夫是独幢别墅，那么它的设计主要就在于结构性改造，根据功能不同要做较大的变动。这样的别墅还附送有地下层，甚至有的客户想把客厅搬到地下层。它的可变空间很大，结构改造显得很重要。至于风格和景观都不需要考虑得太多，因为本身它的景观就非常好，几乎无可挑剔，而风格我觉得在室内设计中还不是说占了一个特别重要的位置。相比之下高层豪宅在结构上的改造性是比较小的，但是可以把它设计得很舒适，这是室内设计最重要的一点。

　　王勤俭：首先它们的建筑都是豪宅，但是它们的定位和客户需求是不一样的。红树西岸位于市区，客户主要把它当第一居所，而且它是智能化豪宅,多数客户会把它装得现代清爽,就算做成欧式也会选择把它做成简欧。而观澜高尔夫别墅豪宅，它位于市郊，有着一流的高尔夫球场，多数客户会把它装成宜居的私人会所，部份客户会选择把它装得奢华，尽显身份与地位。

　　豪宅设计 PK 小户型设计：

　　记者：有媒体表示房产新政策一方面推动小户型逐步成为主流，另一方面也造成了“大户型”的稀缺性，两位对此有什么看法？

　　王勤俭：我觉得从目前政策来看应该是这样，但最终一定会回到供求关系的市场调节。

　　杨健：所谓大户型的稀缺性，我个人认为更多是利益方的一个炒作。如果市场确实有需求，就像红树西岸，完全可以在高层开发出大户型来的。

　　记者：杨工这次有一个参赛作品叫“极简素描”，顾名思义就是现代、简约，据我了解的小户型都是这类风格，那是不是说小户型就比较适合这个？

　　杨健：室内设计的关键，首先是从功能需求，然后从本身结构所体验到的一种效果来进行定位。小户型除了某些特定时候要体现一些特殊功能之外，比如说样板房，要有一种展示性的功能，或者某个业主特别要求他所需要的一种风格，除了这些特殊性的要求，大部分的小户型，我说的小户型是指60平米以下的，基本都要以非常简洁的手段来进行设计，才能更好地体现它的空间感。因为你想象一下，在一个小空间里面，你要去表现一种风格，特别是类似欧式、古典或者中式风格，是需要一种空间的气度的。但是你在色彩、灯光和材料运用上，也可以把它做得非常舒适。所以小户型设计，主要是在这方面倾注得更多一点。

　　记者：很多人都支持专业细分的观点，同时现在软装饰的概念日趋流行，海大现在有没有专业的软配设计师？

　　王勤俭：我也支持这样的观点，海大目前还没有专门的软配设计师，是由一批优秀的设计师兼任，但最终应会独立出来。室内设计师应该是专业化分工后的总设计师，而软配设计师应该在符合整体思想的前提下让整个作品得到升华。

　　杨健：虽然现在“重装饰”的观点提法很多，但真正注重软装的设计师其实并不多。对于真正的室内设计，软装是不可或缺的，只有软装才能使空间显得更鲜活，更生动。知道软装重要性的设计师才会考虑这一块，然后我们自己去做。

　　记者：对于豪宅和小户型，软装饰在哪一个上更能体现价值？

　　王勤俭：无论在豪宅或是在小户型上，软装饰它都体现了重要价值，可能在小户型上它占的比例会稍大一些。

　　杨健：我们不能单纯的从户型的大小上面，来区分软装的重要性。既然软装做为室内设计很关键的最后一个环节，它就无所谓在什么方面分个轻重了，肯定都很重要。豪宅不能纯粹的用高档材料、高档家私堆砌起来，它也需要软装。

　　样板房设计 PK 住宅设计：

　　记者：样板房跟住宅设计最大的区别在哪里，分别用一个词来形容？

　　杨健：样板房设计最重要的是展示性，住宅设计最重要的是居住性，这是它们最大的区别。虽然是很简单的一个词，但是里面的内容就直接决定了你的设计方向。

　　王勤俭：样板房设计的目的是用来辅助售楼的，而住宅设计的目的是用来居住的。

　　记者：样板房设计的关键在哪里，怎么样在很短的时间里让购房者被样板房所吸引？

　　王勤俭：首先，要求充分展现建筑优点，回避原建筑的缺点。第二点，要使房子显大，让客户觉得超值。第三要有一些新颖的设计手法和新工艺、新材质，让客户眼前一亮，产生一定的视觉冲击和心理冲动。还有，要能引导一种全新的生活方式，等等。

　　杨健：样板房设计很关键的一点，就是你要对客户群体定位得很准确。是针对普通白领、中产阶级，还是只针对社会上少数富人阶层，这个定位很关键。只有定位准确了，你才根据这个非常精确的消费群的特征来做设计。举个例子，我们这个样板房是针对中产阶级的，那么你就不能按照给少数富人阶层的那种风格来做，他们在需求上有很大的不同，你也不能够根据刚刚步入社会的年轻白领来设计，他们在经济能力上可能还没有达到这个要求，然后他们的思想大相径庭，可能更活跃、更开放、更时尚前卫，不喜欢稳重老成的设计。所以说样板房设计的关键就是对客户群的定位，这不是设计师一下子能够捕捉得到的，而是需要跟地产开发商，以及他们的推广公司共同去研究分析得到的。一般情况下，在设计加施工的整个工期里，前期沟通都占到了大部分的时间。

　　回望 VS 展望：

　　记者：这次大赛以“鹏城杯”来命名，可以说体现了这座城市对设计的重视，那深圳也提出了到2010年逐步实现设计之都的建设，就目前的发展速度，两位认为两年后我们的目标会如期实现吗？

　　王勤俭：深圳市室内设计师协会的确为推动室内设计的发展做了许多工作，深圳的室内设计师在协会的带领下也正迅速的向前发展。但设计之都的建设它是一个综合的系统工程，如平面设计、工业设计、建筑设计等等，我衷心祝愿到2010年设计之都的建设目标能如期实现。

　　杨健：我个人也很希望2010年会实现，我们一起努力吧。上次参加深圳卫视《对话改革》节目的时候，政府部门相关领导也谈到了这个问题，设计是深圳“文化立市”很重要的一个内容，政府在扶持设计文化产业发展、促进产业转型上也给予了很多的政策支持。而且，现在市政府又成立了深圳市申请设计之都工作领导小组，足以体现重视程度。

　　记者：2006年在由深圳市室内设计师协会主办的“诺贝尔磁砖杯”样板房设计大赛中两位都取得了很好的成绩，两位是否还记得当时的参赛作品？与当时相比，近两年间样板房设计趋势有何变化？

　　王勤俭：我当时是选择了水榭花都的一套样板房参赛。与当时相比，这两年在样板房的设计上，一种是更趋于概念化，另一种则是顺应潮流，简化繁琐的装修，通过巧妙、别致的软配饰画龙点睛。

　　杨健：05、06年我都参加过样板房设计的比赛，还有样板房设计招标。作为样板房设计招标工程，它就更直接地体现了市场的需求。我感觉这几年设计上的变化，就是整个深圳，整个设计行业设计能力的改变跟提升。虽然个人不能代表一个群体，但是我真的有那种感觉，从我自身小小的变化，可以感觉到大的变化。

　　现在的样板房设计更贴近本质。所谓的贴近本质，就是说更讲究居住的功能性、环保性、原创性。其实本来就应该是这样的，但是在早几年的时候可能由于各方面的原因，比较追求一些表面的、堆砌的、造型上污染的东西。现在看了很多的作品，发现设计就更贴近本质了。这是可喜的变化，所以我觉得2010年我们可以实现设计之都的目标。

　　关注“新东方主义”之争：

　　记者：前一段广州室内设计界对“新东方主义”的争议颇为轰动，不知道您是否有关注这件事？持什么态度？

　　杨健：我支持林学明的一个观点，但是没有他那么极端。他提的“装饰一定不要去堆砌，不要矫揉造作”这一点我非常支持，一直以来我自己的设计也在提倡。为什么很多人轻易就把我定型为简约派的设计师，我自己一直没有承认我是简约派，我可以做很多风格，但是我崇尚的是不要太注重于无谓的装饰，所以很多不了解的人以为这就是简约。

　　至于提“新东方主义”，还是“东方主义”也好，这个主义的名称无所谓，历史自有定论。就像西方的美术史发展一样，不是说我定一个现代主义，大家朝着这个主义去发展，而是过了这个历史阶段再去总结。我们不用刻意地去追求什么，真正要做的就是把设计的本源抓住，而不是为了金钱，为了签单，为了迎合某个集团的利益去做设计，也许你会得到经济的东西，但你只是一个工匠。

　　记者：林学明老师说“盲目的‘民族主义’催生了新东方主义”，但是通过奥运会，世界会更深更好地了解中国文化，这个时候是否应该是东方文化发扬光大的一个机会？

　　杨健：奥运会开幕式上张艺谋对中国文化的表现力拿捏得非常好，我们做为设计师刚好可以利用这个契机，把中国几千年深厚底蕴的沉淀通过设计表现出来。林学明批评广州新东方主义的设计，归根到底在于大多数想做中式的设计师缺乏表现力。为什么有的设计师做中式你觉得很好，有的看上去像一个博物馆，关键就在于设计师的素养和表现力。他对中国古文化的理解，怎么把它们融合在一起，然后转化为他的表现力。其实真正的中式设计，你不用窗花这些元素就可以做出来。像安藤忠雄的设计，就把东方文化的宁静、含蓄、悠远表现得非常好。